在多元文化的冲击下

对于中式之美的记忆我们所知甚少

但它流淌于中国人的血液中

蕴含了中国数千年的文化传承

是独属于我们的一种智慧、闲适的人生态度

中式美学讲究庄重、典雅、精致以及科学

吴少华作为中式生活美学的“践行者”

踏上了一场追求“中式之美”的旅途

对话吴少华中式生活美学创始人

让中式生活离我们更近一点

Q： 最初是由什么契机，开始去做中式生活美学传播这一件事情呢？

A: 因为一开始大家都会认为现代人不适合穿中式服装。“中国人不适合穿中式服装”，问题出在哪里？学习接受西方的文化，以至于传统文化的断代，其实我们中国人的生活“琴棋书画诗酒花茶”充满东方人文情怀的生活才是最雅致的生活，我觉得大家需要去了解，所以我们以衣载道，推出了更多中式生活美学活动，例如蟹八件品蟹，明朝的时候中国就有专门吃蟹的工具，有完整的吃蟹流程，我们查找文献，用美学活动形式来呈现，让更多朋友沉浸式感受中式生活美学的美好。

Q： 吴少华中式生活美学从一开始的新中式服饰，到后面的“惊鸿会”及非遗的推广等，是什么促进了这种转变的？

A: 服装是家族的四代传承，是我们的主业，永远都不会变。2016年我们带着来自各行业的精英女性身着我的服装作品去大理拍摄了很多中式生活美学的摄影作品以及视频，川音的陆晶教授在洱海边演奏古筝，中国画家曹卫红老师在洱海边画画，大家一起学习中国茶道，花道，视频在网上流传，吸引来了很多来自中国以及中国以外朋友的关注、我想这么多的朋友不一定都是喜欢我服装作品的，很多是喜欢我们输出的中式生活美学，所以，一个为全球喜欢中式生活美学朋友搭建的文化交流平台——惊鸿会应运而生。

Q： 从一个设计师到一个品牌的建立，这十年走来有没有什么经历过什么困难或者印象深刻的事情？

A: 「她们.2019」是我的第一场正式大秀。东方秀场，邀请来自成都40位各个行业的女性精英作为走秀模特，现场是实景搭建的沉浸式中式园林秀场，物料重达几十吨，一花一草一木都是鲜活有生命的、具有东方的灵动，颠覆了大家以往概念里面的秀。那场秀把东方的景和东方的服装一起完美呈现出来了。

在经费和人力资源匮乏情况下，要呈现完美，过程无比艰辛。但最后获得惊叹和认可，让我更加确认要保持初心，不畏艰难，忠于内心地去做每件想做的事。

Q： 从十年前到现在，吴少华中式生活美学对你而言的意义是否有产生变化？它对你个人来说，意味着什么呢？

A: 没有什么变化，我将我认为好的生活方式，用我的美学呈现方式分享给大家，从前到现在一直都没有变过。

Q： 未来还有哪些可以尝试的新可能吗？

A: 主题不变，变得是呈现形式。

持续以衣载道，尝试用新的方式传播非遗、传播中国文化。没有什么变化，我将我认为好的生活方式，用我的美学呈现方式分享给大家，从前到现在一直都没有变过。

源自热爱·新中式的融合

是传承，更是热爱

出生在裁缝世家，从太奶奶开始四代都以裁缝为生，在家族事业以及自小的传统中式生活的耳濡目染下，吴少华始终对服装的设计和中式生活美学保持着热忱的心，即使在学习生涯中选择了和设计毫不相关的律师专业，最后还是秉持热爱选择了服装行业。

●吴少华裁制衣服

然而在快节奏的消费时代，吴少华越来越发现流水线的服装生产方式根本不能表达中式的美学文化，她开始思考，“中国人不适合穿中式服装，问题究竟出现在哪里？”

转向关注中国传统文化，走上新中式服装独立设计的道路，对于吴少华来说，其实是一件水到渠成的事情。

●新中式时装

在吴少华看来，中国人不适合穿中式服装，其实问题在于缺乏适合现代人穿着的中式时装。既然缺乏，那就自己创造。吴少华开始拿起家传的裁缝用具，将自身理解的“中式”融入到“现代日常”中，让中国传统古典元素在当今社会得到合理体现。

“对我而言设计就像吃饭一样，是一件如影随形，信手拈来的事情，真的不用学。关于我的风格，我就想做现代人日常可以穿着的中式元素的服装，我自定义就是中式元素的时装。”

这样的选择，是源于对服装事业的热爱，是源于对中国传统文化的热爱，更是源于对新中式美学文化的热爱。

是热爱，也是创新

●吴少华的服装工作室

吴少华从2013年开创自己的服装设计工作室之后，就一直秉持“独立成衣，非工厂流水线”。不是一味的传统元素叠加，而是将元素融合，一个丝丝缠绕的盘扣，一束缓缓摆动的流苏，利落的剪裁和现代面料的结合，终于在古典与时尚之间，裁出了平衡之道。

梅花引·白玉兰心

纯洁包容的白色结合天河石独有的蓝，塑造出高贵典雅的女性形象。

梅花引·墨竹

利用沉着神秘的黑色搭配灵动的绿玛瑙，塑造出更为成熟干练的成功女性形象。

青衣醉·初见

“初见”是受第28届世界大学生和平大使大赛组委会邀请设计的一组作品，莘莘学子，小荷才露尖尖角，所以取名为“初见”，中式生活美学第二季洱海篇，学员们在洱海边，精彩演绎了其中的部分作品。

青衣醉·惊鸿

“惊鸿”是受2017年世界职业超模大赛组委会邀请，设计的一组作品，“惊鸿”系列更像是惊艳了时光自由翱翔高空的大雁，色彩浓郁，霸气十足，拥有燕雀，焉知鸿鹄之志之气概。

传承之道·中式美学的传播

●传承中华传统文化

惊鸿会·相聚

以衣裁道，也以衣聚友。当时间线往后推，现代青年的审美开始苏醒、趋于多元独立。通过一个载体去了解一段历史的渊源，这种由现到古的矛盾结合感愈发让现代青年感到惊喜，越来越多的人选择了“中式生活美学”，也有越来越多的人关注到了“吴少华”。

当同一爱好、同一追求的人聚集成群，吴少华也从中汲取到了力量。“服装只是一个载体、一个元素，中式美学博大精深，在快节奏、碎片化的今天，我们必须重拾、继承、弘扬。”2017年，惊鸿会便由此而生。

●惊鸿会社群

除了在服装上投注对中式的理解，影响他人，吴少华更期待将她所认为的好的生活方式，以她的美学方式呈现出来，影响更多的人。

于是惊鸿会就成为了一个传播中式生活美学的公益平台，为各行各业喜欢中式生活美学的朋友创造了更多的交流机会。

无论是服装作品，软装作品还是中式生活美学传播活动，每一件作品都是按其标准输出，每一件作品都是一种传承、一种发扬、一种创新。惊鸿会把各行各业爱好中式生活方式的朋友们相聚在一起进行研学，谈古论今，让每个人在参与的同时发现中式美、享受中式美。

●各种中式美学活动

●吴少华中式生活美学艺术馆

工作室成立至今，吴少华一直保持匠心，传递着自己的理念。“我想这么多的朋友不一定都是喜欢我服装作品的，很多是喜欢我们输出的中式生活美学的概念”，而她也始终坚持实用美学，以经典的内在品质，配合完美的外在审美表现，处处凸显极致的东方风韵。

“她们·非遗”·延续

当新中式的文化浪潮越拍越高，2019年在成都梵木文创园8号场馆，惊鸿会举行了“她们·2019”新中式暨吴少华2019年度服装作品展。这次大秀的41位新女性，均为来自各领域的行业精英。

并非专业模特的她们，穿上吴少华设计的新中式服装，共同展示了属于“她们”的东方美。吴少华让传统的古典元素在衣服上面有合理的体现，又符合当下的审美。每一件服装都体现的不仅仅是古老中式美学的延续，还有新时代年轻人对其的传承和发展。

●“她们”服装走秀

“非遗是中式生活美学重要的组成部分，中式生活美学很抽象，而一个一个的非遗却是具象的，我们希望每一年用时尚的中式生活美学推广非遗，让非遗时尚起来，让更多人来关注, 珍视,最重要的是被传承，一代一代地延续下去。”吴少华在理解非遗的含义上有着独特的见解，所以她决定做非遗，用自己热爱的中式美学来做。

2021年在青城山举办了“寻找最中国的你 她们·成都·非遗 100位独立女性摄影展”巡展，百位新时代独立女性带来了东方美学视觉盛宴，她们作为优美女性的代表，给所有人展现了四川独一无二的非遗项目，是新时代极具活力的文化遗产，也是对新中式美学的最完美最直接的诠释。

●寻找最中国的你摄影展巡展

首展后是线下巡展，2021年吴少华跟华为，麓湖，青城六善等品牌达成合作，联手举办多次巡展。每一次的巡展都是一个传播中式美学的机遇，都是一个发扬中国传统文化的契点。

随着越来越多国人的支持和追捧，吴少华的新中式美学也逐步打开市场，迈出国门。“寻找最中国的你”摄影展全球首发海报在2021年10月11日在美国纽约时代广场进行轮播，这是中式文化向世界迈出的无比坚定的一步，也是向世界展现中国的强大和繁荣的一步。

●“她们”非遗传入纽约

“其实我只做了一件事情，让中式生活离我们更近一点，离身心合一的日子更近一点，离“中国梦”更近一点。”对于吴少华来说，虽然目前她的中式美学还处于婴儿期发展阶段，但在这个多元化生活方式和文化形态的新时代， 她始终秉承以衣载道，来向世人传递中式生活美学的美好，让更多人了解喜欢上中式生活美学，一起去传播中国文化，实现共同梦想。